About
THE PROJECT:
m4m – Music for Media aims at creating a network of cooperation between the University of Porto and several renewed institutions worldwide: New York University (NYU), University of California, Santa Barbara (UCSB), University of Texas at Austin (UT Austin), in the United States, Sonic Arts Research Center (SARC), University of Manchester (NOVARS), University of Sussex in the United Kingdom, and the Utrecht School Of The Arts in The Netherlands.
This network has as goal of putting University of Porto in the international map in the area of music and new media, and will be focusing on the exchange of students and faculty, as well as partnerships in educational and research projects. Through this project, we expect to develop a solid culture of excellence in the area of music and new media at the University of Porto. During 2012, distinguished faculty members from the institutions making part of the m4m network will come to Porto to deliver a lecture about the impact of new media in music making as well as their contributions to the current state of the art.
THE LECTURE SERIES:
The m4m lecture series addresses the current impact of new media in music creation and production.
In the first half of the 20th century, important musicians such as Luigi Russolo, John Cage and Edgard Varèse, foresaw new radical ways of making music through the use of new technologies. In the 1950s, the emergence of electronic music studios and the utilization of computers in music making helped conquering a fascinating new world of sound, and promoted radical new ways of thinking musical composition. The computer allowed to analyze and create sound in previously unforeseen ways, and computer-aided composition pushed the boundaries of traditional concert music. In the beginning of the twenty-first century, the internet and network technologies revolutionized music distribution, and the world wide web became an important stage for distributed music performance enabling musicians from different points in the world to collaborate in real time. More recently, mobile devices such as smartphones or tablets have emerged as new music-making artifacts.
The second decade of the twenty-first century is thus an interesting time to assess the impact new media technologies in music making and take a peek into the future. Clarence Barlow (UCSB), Ricardo Climent (NOVARS), Sally Jane Norman (University of Sussex), Bruce Pennycook (UT Austin), Pedro Rebelo (SARC), Robert Rowe (NYU), and Hans Timmermans (HKU) will be giving fascinating lectures about the impact of new media in music making. The schedule for the lectures, their abstracts and bios of the speakers can viewed here.
O PROJECTO:
m4m – Music for Media, é um projecto que pretende criar uma rede de colaboração entre a Universidade do Porto e várias instituições de renome internacional na área da música e novos media: New York University (NYU), University of California, Santa Barbara (UCSB), University of Texas em Austin (UT Austin), nos EUA, Sonic Arts Research Center (SARC), University of Manchester (NOVARS), University of Sussex no Reino Unido, e a Utrecht School Of The Arts nos Países Baixos.
Esta rede tem como objectivo colocar a Universidade do Porto no mapa internacional da música e novos media e focar-se-á no intercâmbio de estudantes e professores, assim como parcerias em projectos educacionais e de investigação. Através deste projecto, esperamos desenvolver uma cultura de excelência sustentável no campo da música e novos media na Universidade Porto. Durante 2012, professores das instituições envolvidas na rede m4m virão ao Porto falar sobre o impacto dos novos media na criação e prática musical assim como irão falar das suas contribuições para o actual estado da arte
A SÉRIE DE PALESTRAS:
A série de palestras m4m irá abordar o actual impacto dos novos media na criação e produção musical.
Na primeira metade do séc. XX, músicos importantes como Luigi Russolo, John Cage e Edgard Varèse previram formas radicalmente novas de fazer música através do uso de novas tecnologias. Nos anos 50, o aparecimento de estúdios de música electrónica e a utilização de computadores na prática musical ajudaram a conquistar um fascinante novo mundo de som e permitiram formas inteiramente novas de pensar uma composição musical. O computador permitiu analisar e criar som de formas nunca antes imaginadas, e a composição assistida por computador largamente expandiu as fronteiras da música instrumental tradicional. No começo do séc. XXI a internet e as tecnologias de rede revolucionaram a distribuição musical e a rede tornou-se num palco importante para performance musical distribuída, permitindo com que músicos em vários pontos do planeta colaborassem em tempo real. Mais recentemente, dispositivos móveis, como smartphones e tablet computers, emergiram como novos dispositivos de criação e prática musical.
O começo da segunda década deste século, é por isso uma altura interessante para fazer uma asserção do impacto dos novos media na prática musical e tentar perceber o seu futuro. Bruce Pennycook (UT Austin), Clarence Barlow (UCSB), Hans Timmermans (Utrecht School Of The Arts), Pedro Rebelo (SARC), Ricardo Climent (NOVARS), Robert Rowe (NYU) e Sally Jane Norman (University of Sussex) darão palestras fascinantes sobre o impacto dos novos media na prática musical. O calendário das palestras assim como os seus resumos e biografia dos participantes podem ser consultados aqui.
